Sandias apelotonadas, tenía tantas ganas de pintarlas como de comerlas. En verano comimos alguna y estaba bien sabrosa
Planetón, el Principito fue uno de los primeros libros que leí y creo que como cualquier otro niño siempre nos imaginamos nuestro propio plantea.
La chica del vestido herbal
El viaje de las ballenas
El niño jade de la luna, El jade es una piedra usada por lo Aztecas y demás grupos indigenas mesoamericanos en rituales, magia, guerras, como herramienta de cocina o de trabajo en el campo. Hice un autorretrato con piel de Jade, medio ancho para hacer alusión a la estética gráfica indigena y con la luna a un lado, es decir mi padre.
El crucero
Carotas y caritas
Barco de papel
Como las anteriores bandejitas no iban a ser suficientes, decidí pintar unas cuantas de más, por si me hacen falta. Fue más divertido que las anteriores, me atreví un poco más, y sobre todo lo disfrute mucho. Pintaba una tras otra, venia una idea tras otra y el tiempo pasó y pasó hasta que fue viernes y firmé la última.
Al final de esta entrada hay unas fotos de como quedan los dibujos después de que se montan en la bandeja.
Avión cargado de humanidad, 30 x 30cm, acrílico sobre tela.
Todas la veces que hemos entrado a Cáritas de Vilagarcia de Arousa resulta un viaje, que con un poco de imaginación cobra dimensiones escandalosas. Al entrar hay un corcho con recados, ofertas de empleo, recomendaciones y gente que se ofrece para tal o cual actividad. Uno de los días que fuimos a llevar un cuadro había una orden de alejamiento de 100 metros pegada en el corcho, donde decía que debía acatarla "fulano de tal" por agredir verbalmente a uno de los curas. Hay unas grandes mesas con montones de sillas, todo muy limpio, viejo pero limpio.
La cocina siempre huele bien, hay dos señoras amables y con uniformes blancos cocinando desde temprano en unas cazuelas y potas enormes de acero inoxidable. Justo al lado de la cocina está una escalera que lleva a las oficinas, bodegas y aseos. En el baño de Cáritas te puedes ir a duchar respetando cierto horario, puedes ir a buscar ropa y calzado. Y esa es una de las imágenes más sorprendentes que hay en ese sitio; un largo tubo de metal con cientos de chaquetas, camisas y cualquier prenda que te imagines, y abajo de la ropa, cajas y cajas llenas de zapatos, juguetes y demáschunches, hay armarios, torres formadas con bolsas de ropa; todo está apretujado y huele entre humedad, viejo y limpio.
Los que trabajan ahí tienen la expresión tranquila como del que sabe que hace algo bueno, pero también dura o apretada; supongo de ver y saber los casos de la gente que llega a pedir su ayuda.
Algún día nos encontramos a un joven, es el que me pide cigarros, venía de comer en Cáritas, llevaba un bolsa en la mano derecha y nos mostró su contenido explicándonos cada una de las cosas, había galletas, yogures, jugos (Zumos) de sabores, leche, atún y muchos otros alimentos, el motivo de llevarlo todo junto en esa bolsa era porque Cáritascerraría un par de días, los que corresponden a la fiestas del pueblo, en el verano en San Roque. Así no pasaría hambre ese par de días.
Olvidé decir que antes de salir de las instalaciones de Cáritas lo último que ves es un maravilloso cuadro donde Indigentes, Viejitos pensionados, Gitanos, Vagabundos, Adictos y los Voluntarios que ayudan en el comedor, comen ,beben y pasan otro día más juntos y con la panza (barriga) llena, es una obra de Estanga pintor venezolano que aún no se le hace mucha justicia por estas tierras.
En estos tiempos donde todos somos candidatos por una u otra razón a recurrir a Cáritas para no pasar hambre (como le ha ocurrido a muchos españoles y residentes sin empleo), pinté un avión sin fondo, ni límites para que desde el aire deje caer todo aquello que necesitemos. Es como la gente de Cáritas, un avión lleno de humanidad.
Invitación:
Pintado para la exposición de Cáritas en su 30 aniversario que se inaugurará el 13 de noviembre a las 8:30 pm en la sala RivasBriones de Vilagarcía de Arousa, el 50% de la obra va para ellos.
Este evento lo organiza el fotógrafo JoséLuizOubiña junto con los de Cáritas.
Reabrieron en Guadalajara un lugar que denominaron picaduría, termino que se inventaron por el tipo de comida que sirven, es decir alimentos para picar. En este restaurante cultural, Lila propone la cocina (con reminiscencia árabe) y Alejandra la estancia maravillosa en el sitio, para inaugurar el Miocardio invitaron a muchos artistas de Guadalajara y de un poco más lejos a enviar obra, la idea era participar en la exposición con obra ya hecha, pero por razones de paquetería mejor pinté un cuadro pequeño con la temática del corazón.
Despues de leer una excelente serie de cuentos titulada 1975 de Ramsés Figueroa sobre ip´s, satélites, sobre la esencia humana, y el espíritu robótico por llamarlo de alguna forma retomé a mis monos mecánicos, los hice sembrando semillas de corazón en su huerta, frente a la casa que habitan, es de noche, con la luna en el mejor punto para la siembra y la constelación de piscis iluminándolos.
La invitación del evento y los datos del Miocardio:
Mio Cardio Picaduría, Av. México 2513, Col. Ladrón de Guevara, Guadalajara, Jalisco, México
Ya pronto se inaugurará en la Biblioteca de la Facultade de Ciencias da Educación de la Universidade da Coruña la exposición de arte postal Radiografia del miedo, organizada por la artista Inma Doval (web y blog de Inma)
Mis dos trabajos para participar son, Sebastián ballena y el árbol de los remedios.
A partir del viernes 6 de noviembre se podrá visitar en nuestra biblioteca la exposición de mail art "Radiografía do medo" en la que todos vosotros habeis participado.Estos días en el wiki iremos colgando información sobre la exposición y actividades paralelas http://mailartbedu.pbwiki.com, así como los nombres de todos los artistas que habeis participado con la procedencia.
La exposición será en la Biblioteca de la Facultade de Ciencias da Educación de la Universidade da Coruña y se podrá visitar hasta el día 18 de diciembre. En Pontevedra (Universidade de Vigo) se podrá visitar a partir del día 13 de enero de 2010.
Os avanzamos que habrá un ciclo de cine paralelo con películas que recojan algunos de esos miedos. En el wiki pondremos la programación.
Aunque sabemos que muchos estais lejos esparamos que haya algunos artistas que puedan venir.
Un saludo
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Since fridey 6th of November we can visit exhibition of mail art “radiography of fear” in our library. In our wiki http://mailartbedu.pbwiki.com we’ll put information about exhibition and other activities, as a cinema event, and the name of participants.
Exhibition wil be in Library of Science Educaition Faculty of the university of A Coruña 18th December. And in Central Library of Pontevedra (University of Vigo) since 13th january 2010.
Cuando llegué aquí a Galicia lo primero que me sorprendió fue el verde del monte, de las montañas y de los cerros, después descubrí que daba igual la época del año ya que la lluvia eterna hacía que el verde se quedara ahí pegado a la tierra.
Hace tiempo, vi la película de "Mar adentro", le entendí la mitad en aquel entonces y aun así me encantó, pero hace poco me leí el libro de Ramón Sampedro, donde habla de su vida, y de su gente y poco después, por leer el libro, vi la película nuevamente y me emocionó muchísimo. El lugar donde vivió y murió está justo frente a mi casa, al otro lado de la ría de Arousa, sólo se puede distinguir por la noche cuando se encienden las luces de la ciudad. Todo esto, junto con el aroma del mar y algas de por las mañanas, e intentar meterme una y otra vez al frío mar Atlántico con no muy buenos resultados, me han hecho enamorarme y desear cada vez más este mar plateado y fértil.
Aprecio la forma de llover de aquí tan distinta de como llueve en mi país (y que extraño tanto), los ríos que por todos lados parten las ciudades, los patos que juegan con los perros que a su vez juegan con las gaviotas que asustan a los cuervos. Aprecio al gallego tan bruto a veces y tan tierno otras; gente que mima tanto sus campos, que pone papas, que las quita según la luna, que ordena y da forma a las parras, que vendimia y hace vino. Que come lechugas y pimientos de Padrón, que por arte de magia le quita lo poco comestible que tienen las langostas del país (país adjetivo calificativo que usan para cualquier producto gallego de cepa). Que bebe vino, que come y come y te pide que comas y comas...
Pintar la Casiña, es mi resumen de cómo he asimilado el entorno, está inspirada en la vida rural de los gallegos, en especial de la abuela y los padres de Martha, es mi sorpresa de diario, de ver esos árboles que aún no sé como se llaman, pero que en cada articulación de las ramas tiene un nudo y que su corteza es como la piel de los jaguares, las casas de piedra tan sólidas y fuertes en medio de tanto verde, a la sutil pero evidente manera de cerrar los labios y apretar los ojos al recordar los tiempos de Franco y de la persecución de la identidad gallega.
La Casiña con brazos es la representación de la batalla más grande ganada por el pueblo gallego, la conquista de su propia tierra, de su idioma, de sus manías y prejuicios, de su fuerza para irse cuando no había otra y su pasión por volver y quedarse cuando debía ser así. De su testarudez de poblar monte y montañas imposibles donde no puede haber ni una sola calle llana ni en línea recta.
Cada pedacito de monte tiene un gallego pendiente de ella, hasta en la luna dicen que hay un gallego, haciendo lo que sabe hacer, ser gallego.
Los alegres compadres, acrílico sobre tela, 20 x 80cm
La curiosidad por los vagabundos me la heredó mi padre. También en alguna ocasión mi amigo Ramsés me dijo que los vagabundos por lo general eran personas que habían vivido situaciones emocionales muy complicadas y que no habían logrado superar, y esa conclusión me impactó bastante, así que cuando los veo intento memorizar su rostro y sus pertenencias, por si los vuelvo a ver , reconocerlos.
El cuadro de los alegres compadres no retrata propiamente la vida de los vagabundos de la plaza de España. En la escena habrá alguno de vez en cuando, pero también se reunen ahí viejos, niños, jóvenes, junkies; lo interesante de este parque y que se ubica frente a la iglesia de Santa Eulalia es que en él, conviven de forma pacífica, chistosa, y en ocasiones rayando en lo absurdo, tres generaciones muy interesantes y que nos reflejan como un gran espejo público.
Primero los viejitos típicos de sentarse en la banca, a mirar a la gente, a los muertos que llevan en los ataudes para la misa de cuerpo presente de la iglesia de enfrente, a las novias y novios cuando se casan, o bien que sencillamente se sientan a ver el mundo pasar o darles de comer a la palomas. Esta generación es la que esta a punto de partir y que ostenta la paternidad de la generación de la movida de los 80, la generación del 68 en México o la generación del "no me hallo" Tapatía. Algunos de estos ilustres jóvenes se quedaron enganchados a las nuevas drogas de aquellos tiempos (según dicen promovidas por el gobierno gringo) y después todo siguió su curso hasta llegar a nuestros días y ser los yunkies del pueblo, los porretas o borrachuzas, o bien haber muerto de sobredosis o por consecuencia del VIH. Esta generación ahora decide casi por completo el curso del mundo y son los padres de nosotros.
Es a ellos a quienes dedico este cuadro, a la "quinta" que quedó en el centro del sandwich, a los casualmente comprometidos sin su consentimiento en el destino de este mundo, a los educados a la antigua, a los que le buscaron el camino al rock, al pop , a la heroína, a la mota, al amor y paz. Y que sobrevivieron hasta nuestros días, rehabilitándose o igual que siempre pero felices, a los yunkies de la plaza de España que pudieron dirigir el curso del mundo siendo políticos, o soldados, o escritores, o padres ejemplares pero están ahí pidiendo "un céntimo", "un cigarro", "un pitillo" pero que al final no se meten con nadie, sólo se meten alcohol, se refrescan en pelotas con el agua de la fuente y son felices.
Este señor se sienta por las tardes en las escaleras de caja Madrid y si te le quedas mirando te sonríe y te saluda con un gesto
El que está acostado con la botella, lo pinté así porque era graciosa la escena, pero en la realidad nunca lo he visto tirado de borracho. No hay semana en que no me pida un pitillo, desde luego siempre se lo doy; es muy educado y lo he visto varias veces ayudando a barrer algún patio, cargando cajas de comida para la cocina de Cáritas, es un chico encantador.
El que está de cabeza, es uno que en ocasiones anda sin camisa, caminando muy lentamente y que un día leí en el periódico que los vecinos se quejaban porque se duchaba en la fuente del parque España y las mujeres, niños y viejitos le miraban sus "vergüenzas"
El que está sentado con la botella y la boina roja se llama Benito, fue un marinero y recorrió medio mundo, lo quiere mucho la gente por aquí.
Reunidos como todos los días
Vista general de la Plaza de España
Vi las mejores mentes de mi generación destruidas por la locura, hambrientas histéricas desnudas...
Recibimos gratamente un paquete con muchas sorpresas y regalos para nosotros (de parte de mi tía Virginia. mi abuela, mi padre y mi hermano). Desde siempre mi abuela paterna me sorprendió con su capacidad de guardar tesoros en cajones, roperos y vitrinas (como en la canción de Cricri) y en el momento justo cuando más lo necesitas, como en una especie de conspiración con el universo, se desprende de ellos y te lo regala.
Me mandó desde Puebla, México, en herencia en vida un pañuelo bordado hace más de cincuenta años con las iniciales O.M.B. para ser usado por el niño Óscar, es decir mi padre. Ahora está aquí en Galicia en mi cajón y guardado como un gran tesoro, porque en él hay mucho tiempo y el espíritu de aquellas cosas que van de mano en mano entre familia y con cariño.
Un pañuelo que debió haberse usado para limpiar la pequeña carita de mi padre cuando era bebé, ahora lo tengo yo, y al verlo me recuerda a mi abuela Meche, a mi padre, a Azul y a mi mismo siendo un bebé. Después de tanta vuelta, de tanta vida, tanta tontería y tanto reproche, todo se reduce a algo tan simple como un pañuelo que ayuda a que tengas presente en un poderoso instante a cuatro personas de distintas edades, con amplias distancias generacionales que se aman entre sí, y que la primera dio origen a todas las demás, por consecuencia, y así hasta el fin de los tiempos.
Pañuelo bordado con las iniciales O. M. B., año 1955
El mar
Daniel, mi hermano, mandó un dibujo muy bonito, coloreó minuciosamente con trazos diagonales el cielo hasta saturarlo de azul, el sol lo puso casi en el centro de la composición usando una nutrida gama de tonos cálidos en los rayos que emana trazados con regla. Cuidó el detalle de cada uno de los personajes, sus extremidades y expresión corporal, y a cada uno lo dotó de un vestuario o accesorios para hacerlos diferentes y únicos. El faro está representado con las clásicas franjas rojas en espiral y la luz guiando al barco a punto de arribar al puerto. No estamos muy seguros si las velas del barco tiene los colores de España casualmente o si mi hermano decidió ponerlas así para insinuarlo.
También incluyó la fauna marina y algas, y al mar le dio el oleaje preciso. Dicen que a mi hermano no le gusta dibujar, pero que lo hace cuando requiere dinero y que los vende por cinco pesos mexicanos, es decir, treinta céntimos de euro. Es por esto que lo agradecemos más, porque decidió mandarnos de regalo un lindo dibujo, que como se puede apreciar está elaborado con mucho tiempo y paciencia, compartirlo aquí es mi manera de darle las gracias.
San Roque se quedó sin hacer las Américas, acrílico sobre tela, 40cm x 40cm
San Roque es uno de los dos santos patronos de Vilagarcía (el otro santo es santa Rita). Su día es el 16 de agosto y este mismo día se hace la fiesta más grande de este pueblo y que entre tantas cosas que se hacen para celebrar la más destacada y típica consiste en que al medio día por ciertas calles de Vilagarcía y después de que el santo haya pasado, la gente comienza a tirar baldes y cubetazos de agua desde sus balcones y ventanas, mojando a cuanto pase por ahí, los bomberos desde puntos estratégicos también se unen a la fiesta mojando a diestra y siniestra.
San Roque vive en la iglesia parroquial durante todo el año y en su día da un paseo hasta llegar a su pequeña capilla ubicada a unos cuantos cientos de metros, ese paseo solo lo hace un día al año y con esto inicia la fiesta del agua.
La mayoría de los gallegos tiene en su historia peregrinajes más largos que el de San Roque, cuando en estas tierras tan ricas y fértiles hubo miseria muchos se vieron en la necesidad de viajar a países europeos como Alemania, Suiza, o Francia pero otros se fueron más lejos y decidieron hacer las Américas, llegaron a lugares tan distantes como Argentina, Brasil, Venezuela o México. Por eso es tan común por aquí que la mayoría de la gente tiene algún pariente en América o incluso hay muchos con el corazón partido en dos y añorando su juventud vivida en tierras tropicales. Galicia un lugar de migrantes y gente viajera la mayoría de veces abre amorosamente sus brazos a los extranjeros, sobre todo latinoamericano pero en otras ocasiones (pocas eso sí) es sumamente cruel con los mismos migrantes.
Por eso pinte a san Roque sobre el mar, mojado, como los espaldas mojadas mexicanos, como el pueblo africano mojado y lleno de sal del Atlántico, como el gallego de hace tiempo, valiente y aventurero que dejaba todo y buscaba una vida digna fuera de aquí. San Roque ha visto desde su capilla todos esos cambios en la tierra negra de Galicia.
San Roque está triste de ver a los jóvenes adormilados y bien acomodados que de ver tanta abundancia asumen que siempre fue así y que seguirá siendo así.
San Roque no pudo hacer las Américas porque se quedó en vigilia a cuidar y esperar a su pueblo.
Caminando para ir a trabajar a Vigo, César y yo nos encontramos con que en los pasos de Cebra (peatonales) amanecieron escritas frases comunes y recurrentes, y por ser de esta naturaleza, resultaban expresivas, sorpresivas y alentadoras. Alentadoras porque alguien se tomó la libertad de transgredir un poco la ley para darnos a los andantes entre semáforo y semáforo, tiempo a reflexionar sobre cosas que deseablemente no relexionamos. Una original intervención urbana, desde luego anónima.
Felicidades Martha, otro cumpleaños juntos, y de regalo te apapacharé mucho y conocerás a los nuevos amigos de panchita, ojala te gusten y se caigan bien.
Después de pintar para la exposición quedé cansado y sin ánimo de pintar, así que aprovechando que Nieves (mi suegra) hace unas bandejitas de cristal espectaculares, le hice unas pinturas pequeñas, con manchones de pintura para animar a la mano y quitarle la hueva y las terminé con dibujo a tinta china, el siguiente paso es dárselas para para que las haga bandejas.
Y al parecer si hicieron efecto, ya tengo ganas de pintar...
Como un gran organismo vivo, una célula que se expande, contrae o se queda estática; mientras el mundo sigue en crisis, con burbujas inmobiliarias pinchadas, gripe, hambre, sed, incendios... en el momento justo, después o mientras sucede, seguramente porque de donde viene es peor, continúan caminado, continúan huyendo de la miseria, de los ladrones de caminos, de sus tristezas y alegrías. Después de mucho caminar, se suben a una patera y cruzan el inmenso mar sin gps, sólo con lo que dice la mirada y el sol. Y después de mucho navegar hacia allá, sin estar muy seguros de donde tocan puerto, mal llegan pidiendo water, water. Esto es cuando el escenario es favorable.
En otros escenarios como lo que sucedió hace unos días, sólo logran ser rescatados 5 emigrantes de 78 que iniciaron el viaje hacia Italia. Al parecer estuvieron vagando sin rumbo durante 20 días, pasaron varios barcos cerca de su frágil embarcación y no los ayudaron, hasta que alguien decidió avisar y los servicios de emergencia italianos fueron por ellos. Todo esto fue narrado por uno de los cinco emigrantes que llegaron en estado grave y ahora son atendidos por los servicios médicos, por cierto estos cinco sobrevivientes además al tocar territorio Italiano también son criminales según la ley de ese país. Así se recibe al desafortunado Karibú, bienvenido, welcome.
Mi abuelo José Ramón, todas las tardes después de su aperitivo (léase un bacardí o torres 10 con coca cola) y de comer sin olvidar su plátano reglamentario con la sopa, se sentaba frente al piano y comenzaba a tocar lo que le daba la gana, siempre procuraba contar la historia de tal o cual canción de tal o cual compositor y lo enlazaba con la historia de su vida. El resultado es: recuerdos maravillosos que te hacen agradecer la vida, la música y a los abuelos.
Después de morir mi abuelo, mis tíos y primos intentaron reconstruir estás historias cantadas con grabaciones que mi propio abuelo hacía en esas tardes de piano; se pudieron rescatar 16 canciones y las grabaron en Cd, yo tengo una copia.
En este vídeo lo uso de fondo, cantando la canción de la gloria eres tu.
Hay una historia muy bella, -mi abuelo de regalo de aniversario, decidió llevarle serenata a la Choco -mi abuela-; pero con todo y piano. Se consiguió un camión de redilas, amigos cargadores y seguramente una buena botella de ron y llegó al pie de su ventana y le toco una hermosa canción.
Mi idea al pintar este cuadro fue juntar mi historia con la de ellos, y pintar mi serenata voladora, mientras pasa por la calle el camión de redilas con mi abuelo y su piano a bordo, abajo esta la calacamariachi y el gaiteiro acompañando su compás, en el cielo seguramente haciendo coros y viendo la escena todos mis muertos y Marthazul en el balcón junto a aquella plantita que cada día se pone más bella disfrutando de la música.
Serenata con muertos, calaca y gaiteiro, acrílico sobre tela, 60 x 80cm
Fragmento del cuadro Serenata con Calaca y Gaiteiro
Playa de lagos en Bueu, Pontevedra
Como todos - creo - he soñado que puedo volar y que tengo súper poderes, sobre todo el asunto de volar ha sido muy intenso en mis sueños, es de las cosas que más me gustan soñar, así que lo pinté, pero debia haber un motivo para despegar del suelo y ese motivo también lo pinté. Pero la realidad, fotografiada por Montse, muestra todo lo contrario, que no puedo volar y que no tengo súper poderes, pero si puedo aunque sea, cargar a Martha para que las piedras y pedacitos de conchas no le lastimen sus pies.
El día de la inauguración de vilagarciay.es fue mucha gente a verla, al parecer sí les gustó y sí se sintieron identificados. Hubo muchos pinchitos y vino por cortesía de la familia y de Luisiño, vinieron casi todos los amigos y familiares de por aquí y los que no pudieron, en los días siguientes a la inauguración la visitaron, ahora sólo nos falta mandarlo por Internet a la familia y amigos de México para que vean la obra.
Mañana jueves recogeremos la exposición del auditorio de Vilagarcia, y justo hoy mirando el programa de las fiestas de San Roque (las fiestas de esta ciudad), me di cuenta que en el aparatado de exposiciones aparece la nuestra integrada en la agenda.
Me dio mucho gusto verlo, porque nos hacía ilusión que la exposición formara parte de las fiestas y al final sí se pudo a pesar del lío de fechas que se armó poco antes de inaugurar.
Portada del apartado de exposiciones del programa de las fiestas,
como puede verse el diseño es muy creativo emulando a Google
Los periódicos de por aquí fueron muy amables y los de cultura del ayuntamiento también nos trataron bien.
En algunas estaciones de radio nos entrevistaron, pero la que más nos gustó porque es muy creativa y la hicieron con cariño, fue la de Raquel (dama de honor en mi boda y locutora de la Radio Galega) puso de fondo para la entrevista una canción gallega que dice: son hermanos los gallegos y los mexicanos. Les dejo el archivo aquí abajo por si quieren escucharlo.
Grabé las últimas cien pinceladas que Martha le daba al políptico de Vilahorizontal que se nos ocurrió para uno de los muros del auditorio para la expo que estabamos preparando. Es una vista panorámica de Vilagarcía de Arousa, usando la amplia experiencia de Martha con los paisajes y su sutil proceso de abstracción en color y forma, generamos el horizonte virtual de una ciudad que se podría ver como la representamos pero solo cerrando los ojos e imaginándolo. Al terminar de representar el paisaje, yo lo intervine con los símbolos que uso y con mis imágenes recurrentes. El resultado es un sencilla metáfora de como el ser humano camina y existe en determinado tiempo y espacio, y al pasar deja un poco de si mismo y se llevo otro poco del todo que lo rodea.
Del 24 de julio de 2009 a 12 de agosto de 2009, en la Sala de Exposiciones del auditorio de Vilagarcía de Arousa
¿Por qué llamar a una exposiciónvilagarciay.es(vilagarciae.é) ?
Nuestra intención es dedicarle el título, concepto, idea y contenido al pueblo nativo de Marta Rial y al adoptivo de Augusto Martínez.
Como cualquier ciudadano que opina, respinga y disfruta, ambos decidimos hacerlo también pintando. Es nuestro homenaje, crítica, sugerencia y goce a un pueblo que de no conocerlo y vivirlo en propia piel podría haber salido de la mente de un García Márquez o de un Juan Rulfo o de un Valle-Inclán.
Un lugar que como todos vivió sus guerras y guarda sus tesoros, misterios, a su gente buena, luchona, migrante. Que en una mirada se ve la Galicia entera y el sueño del hombre que ama a la tierra, el mar y la buena comida.
Es la Vilagarcía de siempre, la de ahora, documentada con nuestros pinceles, y la que vivimos juntos. Es la Vilagarcía virtual que mostré a Augusto desde antes de pisarla y que ahora caminamos a diario. Es la Vilagarcía que todos vemos y oímos, la que algunos no se atreven a admitir, la que otros miran con vista gorda… Abstraemos vistas generales, navegamos, hacemos zoom, y agudizamos detalles para destacar lo cotidiano, que de tanto serlo resulta indiferente a muchos vilagarcian@s.
Vilagarcía es como es y así nos gusta, así nos arropa y así nos hace soñar pintando.
Dedicado a quien hace esta ciudad, a la tierra y a su pueblo pasado, presente y futuro.
Marthazul y Augusto Metztli.
Texto que nos regaló mi padre el poeta para el futuro tríptico de con algunas obras de la exposición:
Ofrendar el corazón al universo es un acto primitivo y cósmico. Expresión universal: el arte como recreación es inherente al espacio. Ahí cabe cualquier color, cualquier trazo, cualquier volumen, incluso cualquier neurosis, sobra decir incluso que cualquier palabra, cualquier nota.
Pero cuando dos expresiones se unen, cuando dos colores saltan a los lienzos blancos, entonces sucede la “serena explosión“de dos talentos, de dos artistas, unidos en la vida, en el espléndido acto de existencia diaria.
De alguna manera comprendieron esa extraña liturgia de vida, de saberse uno mismo, de gravitar juntos en ese universo fantástico. Su obra de la manera más sencilla es la continuidad de su herencia. Llenos de sabor, de color, de olor, de bellísimos trinos al amanecer y del tercer movimiento de la novena de Beethoven, de la armonía de Sibelius y la alegría del Jarabe Tapatío.
preparando el boceto de mi cuadro de agradecimiento a Galicia
El viernes 24 de julio a las 9:00 de la noche en el auditorio de Vilagarcía de Arousa (Pontevedra) expondremos Martha y yo.
Estarán dos semanas expuestos nuestros cuadros, estamos con el tiempo límite pero todo indica que alcanzaremos a tener todo listo en la fecha.
En esta ocasión esperamos que amig@s y gente cercana nos visiten el día de la inauguración y eso significa que el paso del tiempo hace crecer pequeñas raíces, por lo menos a mi.
Hemos pintado mucho y ha sido gratificante y un poco cansado.
En alguna ocasión le dije a Martha, yo aun viviendo en México, que sería chingón exponer juntos en el auditorío de su pueblo, pues un par de años después de decirle mi deseo, se cumplirá.
En el tríptico que hacen promocionando la expo incluimos un texto que explica porqué el tema de la exposición y otro texto -que me hace mucha ilusión que publiquen- que escribió mi padre sobre la muestra, lo más seguro es que vayan a traducir todo al gallego. Leeré a mi padre en gallego.
Desde ahora pongo los datos la inauguración para que nos guarden un par de horas de su tiempo y puedan venir.
vilagarciay.es (vilagarciae.é)
Marthazul (Galicia)y Augusto Metztli(México)
Inauguración: 9:00 pm del 24 de julio de 2009
Del 24 de julio de 2009 a 12 de agosto de 2009
Sala de Exposiciones del auditorio de Vilagarcía de Arousa
México Distrito Federal del año 1980; color favorito: azul. Mi niña favorita: Azul. Pintura favorita: Azul (tríptico) de Miró. Color de cielo favorito: gris.
Sandias apelotonadas, tenía tantas ganas de pintarlas como de comerlas. En verano comimos alguna y estaba bien sabrosa 
Planetón, el Principito fue uno de los primeros libros que leí y creo que como cualquier otro niño siempre nos imaginamos nuestro propio plantea.
La chica del vestido herbal
El viaje de las ballenas
El niño jade de la luna, El jade es una piedra usada por lo Aztecas y demás grupos indigenas mesoamericanos en rituales, magia, guerras, como herramienta de cocina o de trabajo en el campo. Hice un autorretrato con piel de Jade, medio ancho para hacer alusión a la estética gráfica indigena y con la luna a un lado, es decir mi padre.
El crucero
Carotas y caritas
Barco de papel
Así quedarán en la bandejita
